哈塔米 2000-2019 不公司错过的20件电影大事

原创 荡科长/三科唐 看电影杂志

21世纪是数字电影的时代，技术进一步降低了电影的门槛，对电影的未来提出了许多问题。全球市场的互联互通让人们认为它迎来了电影发展的高峰。

艺术的、政治的争论仍然存在于电影内外；而互联网正改变着电影制作和观看的传统模式……电影的形态和走向，仍有很大变数。

我们用过去20年的20件大事回顾过去，展望未来。

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1.运动捕捉技术的突破性发展

动作捕捉技术首次应用在电影领域是1990年的，但是直到2001年，安迪·瑟金斯利用该技术饰演的虚拟角色咕噜，出现在影片中时，才使这项技术获得里程碑式发展。

2009年，詹姆斯·卡梅隆在电影中改进了动作捕捉技术，用耳机解决了捕捉演员精细面部表情的问题。他也首次提出了“表演捕捉”的概念，但真正让观众从表演层面理解动作捕捉技术的，却是安迪·瑟金斯。

在系列中，他饰演的猩猩凯撒与真人表演无异。另外，维塔工作室解决了动作捕捉技术在户外应用受到光污染影响的难题，让动作捕捉演员可以进行实景拍摄，不再只是在摄影棚对着绿幕表演。

2.电影产品已经停产

数码相机、摄影机渐渐取代传统胶片产品市场，只剩下少数执着于胶片拍摄和工艺流程的艺术家及发烧友哀叹时代远去。

时代已经远去。2000年富士胶片的主要收入来自电影相关行业，2004年数字产品收入占比70%；2005年，德国爱克发电影公司宣传部破产。

2009年，柯达公司停止生产旗下拥有74年历史的招牌产品——柯达彩色胶片，从2004年开始，其传统影像部门一直处于亏损状态。

除了停播的各种电影，尼康、富士、佳能等。2000年后停止了他们胶片相机的生产，他们的业务重心转移到了数码领域。

胶片和胶片相机逐渐成为稀有产品，可选择类型越来越少。胶片电影拍摄也随着数字发展逐渐退出历史舞台。

3.胶片修复技术的改进

从1895年电影诞生至今，世界各地生产的电影多不胜数，存放过久的胶片出现老化、划痕、断裂、褪色、粘连等问题，直接影响了电影的画面效果，甚至危及一部电影能否继续流传下去。

传统的电影修复有很大的技术局限性。

2000年以后，得益于数字修复技术的发展，电影保护和修复的工作在世界各地的电影大国得到重视。大量经典电影以高清数字形式重新与观众见面。

2004年，由马丁·斯科塞斯担任主席的世界电影基金会成立，旨在帮助第三世界国家修复旧电影。

世界各大电影节接连设立修复电影展映单元，电影修复技术发展的中心——博洛尼亚还设有发现电影节，专门展映经典修复电影。

4.2008年，蓝光光盘取代了高清光盘

高清影像是新世纪以来，电影发展中的一个重头技术问题，除了从拍摄技术、影院放映系统方面提升影片画面效果，1994年才发展起来的DVD光盘，经历了几代更新，蓝光碟的出现，对DVD影视存储技术构成了威胁。

2002年，索尼牵头研究蓝光光盘存储技术；2006年，一台配备蓝光光盘播放器的笔记本电脑诞生了。

蓝光碟出现前，HD-DVD是高清电影存储的主要格式，但是随着好莱坞几大电影公司，如派拉蒙、华纳，纷纷选择蓝光碟作为高清电影存储格式。

高清DVD的主要制造商东芝于2008年宣布退出所有高清DVD业务，蓝光光盘自此成为新一代光盘市场的主导玩家。

5.探索高帧率电影

2012年，彼得·杰克逊使用48帧拍摄的系列让“高帧率电影”首次进入大众视野。但彼时全球电影市场还在消化掀起的3D电影热潮，对于要求更高级放映设备的高帧率电影未有积极反馈。

2016年，李安成为世界上第一部以4K/3D/120帧格式拍摄的电影。三年后，李安导演的第二部高帧率电影上映，再次引发了高帧率电影是否是电影未来的讨论。

对此，詹姆斯·卡梅隆发表看法，他认为高帧率是解决3D电影的一种方式。他会在续集中“少量使用”，但高帧率电影“不会成为未来大势”。

6.促进电影消费升级

作为21世纪以来最重要的电影之一，带来的改变不仅是电影技术层面，还推动了全球影院硬件升级，改变了观众的观影习惯。

为了打造潘多拉，詹姆斯·卡梅隆和他的团队花了12年时间，独立开发了3D虚拟影像摄影系统、虚拟摄影棚和协同工作相机，完善了动作捕捉技术，解放了3D电影和动作捕捉特效电影的生产力。

影片于2010年1月在中国内地上映，万人空巷，一票难求，电影票价进入百元时代，“IMAX 3D”成为一种消费标准。

最终创造了27.89亿美元的全球票房新纪录，直到十年后才被打破。

7.在mainland China开启商业大片

九十年代中后期开始，中国电影发展走向市场化，引进好莱坞分账大片，但电影票房增长一直很缓慢，只有极少数好莱坞电影票房破亿，人们观影热情并不高。

2002年，由张艺谋执导，汇集了mainland China和香港的顶级演员，是中国观众喜闻乐见的武侠题材，因此在制作期间备受关注。

影片场面宏大、精美，进一步吊起观众进影院观看的兴趣。

最终该片成为国内首部在内地票房过亿的商业大片，并在欧美上映，全球票房约14亿元。

此后，国产电影大制作成为趋势，调动了观众影院观影的兴趣，票房逐年增长。

中国电影市场进入快速增长期，制作、发行、宣传产业链趋于成熟。

8.mainland China电影票房增长迅速

承接刮起的商业大片风潮，中国电影市场票房进入缓慢增长及狂飙突进阶段。

2002年，mainland China总票房只有9.2亿元，之后每年都有小幅增长。到2009年，总票房达到62亿元。

2010年，随着电影市场的发展，内地电影票房增长出现了一个高潮，首次突破100亿元，并且首次出现票房超过10亿的影片，IMAX和3D观影成为潮流。

此后，内地电影市场在公告、档期、影片类型、影院建设等方面持续刺激票房增长。

成为首部票房超过10亿的国产电影，但这数字很快就被刷新，现在票房超过20亿，已是常事，最高已达56亿，年度票房总量超过600亿。

9.中国互联网影视公司的崛起

2019年11月12日，滴滴公司成立粒粒橙传媒，开始涉足影视行业，中国互联网影视公司队伍中又多一员。

互联网影视公司的这一波发展可以追溯到2011年。乐视控股集团成立乐视影业，依托乐视拓展影视业务。两年前陷入金融危机后，现在已经转型为乐创娱乐。

2014年，阿里影业、爱奇艺影业、合一影业分别由互联网行业巨头阿里巴巴、爱奇艺、优酷创立；

2015年，腾讯成立企鹅影业、腾讯影业。此后，豆瓣、58同城、猫眼、淘宝电影等互联网公司纷纷加入影视宣发、制作、投资等领域。此外，小米科技、万达集团等科技和地产公司也加入了影视行业的竞争。

10.网飞崛起

1997年，里德·哈斯廷斯创立了在线影碟租赁公司网飞，凭借免费快递、每月会员订阅、精准算法搜索等服务功能，迅速摧毁了线下影碟租赁行业。

2007年，Netflix增加了在线观看功能，正式转型为流媒体平台。

2014年，网飞利用数据算法制作热播剧，同时打破了四大电视网夏季不播新剧的传统，连续推出各种档期的新热播原创剧。2018年，网飞以112项艾美奖奖提名成为美剧领军人物，结束了HBO 18年的垄断地位。

2017年，网飞原创电影和入围戛纳电影节主竞赛单元，引发网络电影与传统院线电影发行模式之争。

两年后，网飞的原创电影在第91届奥斯卡上获得了15项提名，提名数量超过了华纳、索尼和派拉蒙。

其中，斩获10项提名，并最终获得最佳导演、最佳外语片和最佳摄影三项大奖。

2019年初，网飞正式加入美国电影协会，成为协会历史上第一家流媒体公司，这也标志着好莱坞进入了新的“六大”时代。

11. 系列电影的流行

2000年后，系列电影的发展进入了巅峰时期。

电影公司毫无争议要追求利益最大化，成功的系列电影能够带来巨大的收益。

系列电影的制作从创意到拍摄都有固定的模式，容易聚集粉丝，开发周边产品，从而在传统渠道之外获得更多利益。

、、、、、、等系列电影，是这一时期非常重要的大众作品。

后来漫威漫画和DC制作了一系列漫画改编超级英雄系列电影，发展了一定的“电影宇宙”概念，规划了系列电影的创作模式和故事之间的联系。

对于视觉特效大片，系列电影的创作模式更容易持续盈利，规避风险。

12.第一位获得奥斯卡奖的黑人女演员

2002年，哈莉·贝瑞凭借获得第74届奥斯卡最佳女主角，成为史上首位黑人影后。

此前，这位黑人女演员获得奥斯卡奖要追溯到1940年——在电影中扮演保姆的哈蒂·麦克丹尼尔获得了第12届奥斯卡最佳女配角奖。

在获奖感言中，哈莉·贝瑞说，这个奖要献给所有有色人种女演员，希望这个奖能为她们打开机会之门。

不仅哈莉·贝瑞这么认为，很多人都认为这个奖项会改变奥斯卡的游戏规则和长期存在的“全白好莱坞”现象。有色人种的演员，尤其是女演员，将有更多的机会获得创造性和竞争性的角色。

然而，直到2019年，哈莉·贝瑞依然是奥斯卡历史上，唯一获得“影后”殊荣的黑人女演员。

13.好莱坞编剧罢工

2007年11月5日，美国编剧工会发起罢工，共有超过12000名编剧参与，是好莱坞历史上最大规模的罢工。

提高编剧待遇是这次罢工的核心诉求。

据美国编剧工会西海岸分会负责人杰夫·赫曼森介绍，在美国影视产业中，给予编剧的薪酬待遇明显不公，整个行业存在巨大的贫富差距，年收入500万美元以上的编剧凤毛麟角，许多新手编剧年收入在5万美元以下。

2008年2月12日，美国作家联盟终于与雇主影视制片人联盟达成协议，罢工结束。

协议规定，编剧将从通过互联网等新媒体发行的每部影视作品销售收入中获得最高1200美元分成，之后按销售毛利润中的2%分红。

到这时，罢工已经持续了100天，期间停播了60多部影视剧，直接经济损失超过20亿美元。

14.2011年，拉斯·冯·提尔被戛纳电影节开除

拍片和言论都非常出格的拉斯·冯·提尔，被中国影迷戏称为“疯蹄尔”。

他的不幸是从他嘴里说出来的。在2011年的戛纳电影节上，他的言论触及了欧洲人的政治底线，随即被组委会宣布为不受欢迎的人，他被禁止参加电影节剩余的活动和颁奖典礼，尽管他的电影入围了主要比赛。

拉斯·冯·提尔觉得自己的话被误解了，但仍然公开发表了道歉。

给他带来麻烦的话是在新闻发布会上回答记者提问时说的。他们断断续续地说了两分钟多，大意是他是犹太人，但却是纳粹，而且理解希特勒。

支持纳粹的言论在欧洲属于禁忌，在德国属于违法行为，冯·提尔在致歉中说到：“我不反对犹太人，也没有种族歧视，更不是纳粹主义者。"

15.女主持人蕾拉·哈塔米·戛纳亲吻了仪式

现代社会，男女行亲吻礼，稀松平常，但在一些宗教国家，这种行为却有招来牢狱之灾的风险。伊朗女演员蕾拉·哈塔米因主演电影，成为国际知名女星。

2014年，作为戛纳电影节主竞赛的评委，她走在开幕式的红地毯上，亲吻了电影节主席吉尔斯·雅各布。

此事迅速引起伊朗保守人士不满，根据当地宗教法规，女性不能在公开场合与同自己没有婚姻或亲属关系的男人拥抱，亲吻更是禁忌。

伊朗向法院提起诉讼，要求鞭打莱拉。莱拉因此公开向伊朗人民道歉，并表示因为雅各布年纪大了，他忘记了伊朗的宗教法律法规；雅各布也站出来化解危机，称自己主动亲吻莱拉，不过只是想用法国礼仪向伊朗电影致敬。

好在最终她没有真的遭受鞭刑。

16.首映时拍摄

2012年7月20日凌晨，美国科罗拉多州丹佛市一家影院发生枪击事件。

当时是零点首播。枪手穿着蝙蝠侠服装和防弹背心，戴着防毒面具，带着四把武器进入电影院。他们在大屏幕前向观众开枪，最终造成12人死亡，70人受伤。

2015年，凶手詹姆斯·霍尔姆斯被判处3318年监禁，这是美国历史上第四长的刑期。

法官在判决中说:“被告不能再踏入自由社会，他不值得任何同情。”

而在此次枪击事件中值得被铭记的，是一位名叫亚历克斯·萨利文的英雄，当时他主动站在人群的最后面，保护女性和儿童逃生。

我的朋友回忆说，亚历克斯是一个忠实的蝙蝠侠迷，刚刚结婚，那是他27岁的生日。

17.索尼电影公司被黑了

2014年11月24日，索尼影业员工的电邮遭遇黑客组织攻击，泄露了私人信息、高管薪酬、敏感对话及影片拷贝、剧本等内容。

据说这一事件与索尼制作的争议电影有关，最终出于安全考虑，索尼被迫停止发行该电影。

发动攻击的黑客组织“和平卫士”扬言索尼若是上映该片，将会发动恐怖袭击，原本打算上映该片的影院纷纷取消放映计划，时任美国总统奥巴马将事件矛头指向朝鲜，遭到对方否认。

早些时候，朝鲜政府对其中一块进行了强烈抗议。

虽然邮件内容和泄露的影片、等引起很大关注，但此次事件更重要的意义已经超出了电影本身。

18.MeToo运动

早在2006年，美国一位为弱势女性群体服务的社区组织者塔拉纳·伯克首次提出，以“MeToo”这个词组作为宣传语，来帮助遭受过性侵与性骚扰的女性。

2017年10月15日，演员艾莉莎·米兰诺呼吁所有遭受过性侵和性骚扰的女性以#MeToo#为标签回复这条推文，由此拉开了“MeToo运动”的序幕。

在这次运动当中，好莱坞金牌制片人哈维·韦恩斯坦成为最大丑闻当事人，共有超过80名女性指控他有过性骚扰和不当行为，警方已经立案调查。

此外，凯文·弗勒、路易斯·C·K、伍迪·艾伦、詹姆斯·佛朗哥、摩根·弗里曼等好莱坞明星也被曝出丑闻。与此同时，这场运动也引发了世界各行各业对性侵犯和性骚扰的讨论。

19.奥斯卡金像奖乌龙

2017年2月26日，第89届奥斯卡颁奖礼诞生了史上最大乌龙。

当时，将近四个小时的颁奖典礼接近尾声，嘉宾沃伦·比蒂和法耶·邓威登台颁发最佳影片奖。

沃伦·比蒂接过工作人员递来的信封，打开看了一眼后，又塞给了费·唐娜薇，后者毫不犹豫地念出了。

两分钟后，当剧组人员在舞台上欢呼庆祝，全球媒体争相发布头条新闻时，制片人乔丹·霍伟茨清楚地看到，信封上写着“艾玛·斯通”——最佳女演员的名字，真正获得最佳影片的是。

事后，负责获奖信封保管的普华永道公司发布致歉声明，并解释工作人员递错信封是造成乌龙的原因。

媒体后来发现，这位名叫布莱恩·库里南的工作人员在递信封之前，正忙着发布一条关于“电影后艾玛·斯通的后台照片”的推文。

20.迪士尼收购21世纪福斯

2019年3月20日，迪士尼正式收购21世纪福斯，交易总额为713亿美元。

此次收购包括电影部门，包括20世纪福斯影业、探照灯影业、Fox2000、福斯家族和福斯动画，以及其他电视和媒体部门。

此次收购结束了半世纪以来的“好莱坞六大”格局，并对北美乃至全球电影市场产生巨大影响。

电影内容方面，20世纪福克斯影业旗下的《x战警》《神奇四侠》等漫威漫画的版权将回归迪士尼，未来的“漫威宇宙”将更大；同时，如、系列、系列等知名IP将在电影市场、主题公园及衍生产品上为迪士尼带来更多收益。

更重要的是，迪士尼的流媒体平台Disney+上线后，这些独家内容将是迪士尼对抗网飞的重要砝码。

原标题：《2000-2019，这20件电影大事，不该错过！》